Saint Jérôme : La représentation dans la collection Fesch en Corse

Description

Ce cours offre une plongée approfondie dans la représentation de saint Jérôme, combinant une analyse historique, artistique et iconographique à travers les siècles, avec un accent particulier sur les tableaux de la collection Fesch en Corse.

Il a pour ambition d’analyser l’importance de saint Jérôme dans l’art, son rôle pendant la Réforme et l’évolution de son iconographie au moment de la Contre-Réforme. Ce cours s’attache à montrer comment le contexte historique et spirituel a influencé de manière significative la représentation artistique du saint.

Pour répondre à ces problématiques, le cours se divise en trois étapes :

1. La première partie s’attache à définir clairement le sujet en expliquant la constitution de la collection Fesch, l’origine du corpus et en présentant les sources documentaires disponibles, sans oublier les défis liés à la documentation inégale et à l’attribution des tableaux.
2. La seconde partie examine l’évolution de l’iconographie de saint Jérôme, du Moyen Âge au XVIIIᵉ siècle, et les différentes typologies du saint, notamment en tant que cardinal, pénitent et dévot, en mettant en perspective les influences historiques et spirituelles.
3. La troisième partie constitue le cœur du cours, se consacrant à une étude détaillée des 22 tableaux de la collection Fesch. La présentation est articulée selon les différents courants esthétiques et écoles de peinture qui ont marqué la période, du début de la Renaissance italienne à la fin de l’Époque moderne. Chaque œuvre fait l’objet d’une analyse iconographique.

Objectifs

1. Analyser l’évolution de la représentation de saint Jérôme du XVᵉ au XVIIIᵉ siècle, en examinant les différentes typologies associées au saint, telles que le cardinal, le pénitent et l’érudit, afin de comprendre comment son image a évolué à travers les courants artistiques et les enjeux spirituels.
2. Approfondir l’analyse esthétique des 22 tableaux de la collection Fesch, en étudiant chaque œuvre dans ses aspects formels et conceptuels, afin de dégager les évolutions, changements et similarités dans sa représentation au fil du temps.
3. Examiner de manière approfondie les influences historiques et spirituelles qui ont façonné la représentation artistique de saint Jérôme, en mettant en lumière les périodes clés telles que la Réforme, la Contre-Réforme et le concile de Trente, les courants spirituels liés à l’Église catholique…
4. Étudier comment la représentation artistique de saint Jérôme dans la collection Fesch en Corse permet une compréhension approfondie des enjeux de l’art italien.

Acquis pédagogiques

1. La maîtrise de l’évolution iconographique à travers une compréhension approfondie de la transformation de la représentation de saint Jérôme et l’identification des récurrences et des changements au fil des siècles.
2. Une analyse esthétique avancée à travers l’étude des 22 tableaux de la collection Fesch, qui permet de mieux saisir les liens complexes entre le fond et la forme dans l’art, ainsi que d’apprécier les nuances des influences artistiques à différentes époques.
3. Une meilleure compréhension des enjeux historiques et intellectuels qui ont façonné la représentation artistique de saint Jérôme.
4. La capacité à analyser de manière critique l’impact du contexte historique et spirituel sur la représentation artistique de saint Jérôme, en répondant à la problématique centrale du cours et en évaluant les réponses artistiques aux enjeux de leur époque.

Modalités d’évaluation

L’évaluation de ce cours sur la représentation iconographique de saint Jérôme se déroulera en trois étapes :

• Un quiz d’une dizaine de questions.
• Un devoir de trois à cinq pages, en choisissant un sujet parmi les trois proposés.
• Un examen final de trois heures.

Plan du cours

INTRODUCTION

I. DÉLIMITATION DU CORPUS DE TABLEAUX ET DES SOURCES LITTÉRAIRES

1. Délimitation du corpus de tableaux de notre étude
2. Les sources littéraires à la fin du Moyen Âge et au début de la Renaissance

II. ÉVOLUTION DE LA REPRÉSENTATION DE SAINT JÉRÔME DU XVᵉ AU XVIIIᵉ SIÈCLE

1. Saint Jérôme : iconographie du XIVᵉ siècle au début du XVIᵉ siècle
2. Saint Jérôme : cardinal et Docteur de l’Église
3. Le virage de la Contre-Réforme catholique et les enjeux du concile de Trente (1545-1563)

III. LES TABLEAUX DE LA COLLECTION FESCH (EN CORSE) REPRÉSENTANT SAINT JÉRÔME

1. Les primitifs italiens
2. Les maniéristes
3. Les Bolonais : fin XVIᵉ et XVIIᵉ siècle
4. XVIIᵉ siècle – École romaine
5. XVIIᵉ siècle – École napolitaine
6. XVIIᵉ siècle – École vénitienne
7. XVIIᵉ siècle – École flamande et autres
8. XVIIIᵉ siècle – École romaine

CONCLUSION